martes, 28 de julio de 2020

Die Abenteuer des Prinzen Achmed (Lotte Reiniger, 1926)


Las aventuras del príncipe Achmed / The Adventures of Prince Achmed
Alemania  | 66 min | Silente c/intertítulos en alemán y subs en español (muxed)

Un día, en el aniversario del gran Califa, un hechicero se presenta ante él con un particular presente: un caballo volador. Los ardides del mago engañarán al joven príncipe Achmed, quien sube al caballo y es conducido a tierras lejanas, donde se encontrará con emocionantes y fantásticas aventuras. Sin duda una obra elemental en la historia del cine animado pues es el primer largometraje animado conservado.


"Considerada en algunas listas como una de las 1000 mejores películas de la historia del cine, "Die Abenteuer des Prinzen Achmed" fue creada en un período de tres años por Lotte Reiniger, quien diseñó el guión de la historia, recortó las figuras y los trasfondos y configuró sus movimientos con ayuda de Alexander Kardan y Walter Türck. Su marido, Carl Koch, se ocupó de la dirección ejecutiva y el control técnico, Walter Ruttmann experimentó con las configuraciones del cine y creó la lucha con los demonios de Wak Wak, Berthold Bartosch compuso los movimientos de las olas para el temporal que sorprende a Aladino durante su huida. La propia Lotte Reiniger contó lo siguiente de los preparativos de ese ambicioso proyecto cinematográfico y las necesarias reflexiones dramatúrgicas en su característico estilo personal lleno de humor: "Desde hace siglos el Príncipe Achmed como personaje de las Mil y una Noches vivía feliz y contento con su caballo mágico, gozando de gran popularidad. Esa existencia pacífica se vio interrumpida un buen día cuando a una sociedad cinematográfica se le ocurrió la idea de utilizar sus aventuras y otras muchas similares de la misma fuente para la realización de una película animada. Con este fin hubo de 'renacer', como muchos otros compañeros de infortunio de otras fuentes literarias y, por cierto, con mucha más minuciosidad de la que suelen requerir otras filmaciones, donde se elige a intérpretes que se correspondan más o menos con el carácter del protagonista de la historia y se les enseña dicho papel. Pues tenía que ser una película de siluetas, por la sencilla razón de que el realizador de la misma, obsesionado con la idea, es decir, yo, no sabía hacer sino películas de siluetas… Si bien hasta la fecha sólo había hecho películas de ese tipo de diez minutos de duración, Las aventuras del príncipe Achmed debían durar más de una hora, por lo que para el guión tuvimos que emplear muchos otro argumentos del rico tesoro que albergan las Mil y una Noches. Al Príncipe Achmed mismo hubimos de dar una forma humana, dibujarlo, recortarlo, darle movimiento, iluminarlo, moverlo y grabarlo. Todo ello tuvo lugar en los años 1923 a 1926 en Berlín; fue el período que se necesitó para realizar la película. ¿Por qué? Porque por cada segundo de una película semejante deben tomarse 24 imágenes individuales. Y dejo a la capacidad algebraica del lector el cálculo de las imágenes necesarias para un opus de más de una hora de duración. Y no es ésta la única razón. A lo largo de ese trabajo hubieron de realizarse sobre la marcha y probarse constantemente nuevos inventos para representar la trama fantástica. Cuanto más duraban las tomas para el Príncipe Achmed, tanto más exigente eran sus deseos. El cine animado estaba haciendo en aquel entonces sus primeros pinitos, todavía no existía el ratón Mickey. Por cierto, sí que había artistas desperdigados que buscaban sus propios caminos" (Lotte Reiniger)." (Filmaffinity)






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viernes, 17 de julio de 2020

Rebooted (Michael Shanks, 2019)


Australia  | 13 min | Sin diálogos

Phil es un viejo esqueleto que vivió la gloria de la fama en sus mejores años de actor y ahora busca volver al mundo del cine. Sin embargo, es difícil para él acomodarse a un mundo completamente cambiado por la tecnología; entonces, junto a otros actores retirados, tratará de hallar nuevamente un espacio en este despiadado mundo del entretenimiento de masas.






https://mega.nz/file/lB1TWRBT#mrX9lfnOO0a8QbaQMZzLg4x24MRB1pLvV1vVdBwEGrc

martes, 14 de julio de 2020

Segundo de Chomón: El cine de la fantasía (Segundo de Chomón, 1902-1912)


España, Francia | 146 min | Silente c/subtítulos en español

Necesaria recopilación que abarca la trayectoria artística -desde el año 1902 hasta 1912- del cineasta y animador Segundo de Chomón, también conocido como el Méliès español. Figura elemental en la historia del cine de animación al ser el inventor del paso de manivela (el mecanismo que posibilitó la ejecución más precisa en la realización de filmes grabados cuadro a cuadro). 


Esta edición, además de incluir las incursiones del artista al cine de animación, también incluye sus obras de ficción y sus acercamientos al cine documental. Los títulos que se incluyen son:

1. Los héroes del sitio de Zaragoza (1903, España)
2. El heredero de Casa Pruna (1904, España)
3. El parque de Barcelona al crepúsculo(1904, Francia)
4. El rey de los dólares (1905, Francia)
5. Buceador fantástico (1905, Francia)
6. Una barba rebelde (1905, Francia)
7. Los cien juegos (1906, Francia)
8. Corriente eléctrica (1906, Francia)
9. La caverna de la bruja (1906, Francia)
10. El espectro rojo (1907, Francia)
11. La caja de puros (1907, Francia)
12. Los huevos de pascua (1907, Francia)
13. Escultor exprés (1907, Francia)
14. Los tulipanes (1907, Francia)
15. Adelante con la música (1907, Francia)
16. Alarde equilibrista (1907, Francia)
17. La casa embrujada (1908, Francia)
18. Los lunáticos (1908, Francia)
19. Las mariposas japonesas (1908, Francia)
20. El escurridizo carterista (1908, Francia)
21. La creación de la serpentina (1908, Francia)
22. El hotel eléctrico (1908, Francia)
23. Pulgarcito (1909, Francia)
24. El ladrón invisible (1909, Francia)
25. Viaje a Júpiter (1909, Francia)
26. El teatro eléctrico de Bob (1909, Francia)
27. Una excursión incoherente (1909, Francia)
28. Gerona, la Venecia española (1912, España-Francia)
29. Soñar despierto (1912, España-Francia)
30. Metamorfosis (1912, España-Francia)
31. Barcelona, ciudad principal de Cataluña (1912, España-Francia)






https://mega.nz/file/9cdhxKga#d7eVqkfHpT-d9zT3_4AZyxJyMycG17MJ2DZc8fTI0m4

Subtítulos en español (srt)
https://mega.nz/file/dFNx3YDS#BRYGHWlfZWEAzMdQ-ttgQ9LW2QGtzmjSzGhktY_cm4E

jueves, 9 de julio de 2020

60 segundos de oscuridad (Pablo Conde, 2017)


60 Seconds of darkness
Argentina  | 5 min | Español

Homenaje animado al Eternauta -escrito por el gran Héctor Germán Oesterheld e ilustrado por Francisco Solano López- en el que se relata un pequeño pero impactante momento de esta apocalíptica y claustrofóbica novela gráfica.


Dicen los autores:
«Nos ha tomado 5 años su realización, no teníamos intención de tomarnos tanto tiempo, pero dado a que lo realizamos sin ningún tipo de financiación, tuvimos que hacerlo en nuestros tiempos libres de otros trabajos, y siempre estuvo claro que había que darle el mayor nivel posible, por lo que permitimos que la obra tomase el tiempo necesario de maduración (así como financiar algunos procesos por nuestra cuenta). Le hemos dedicado mucha pasión para crearlo, llevándonos a nuestros límites para dar un resultado lo más digno posible de El Eternauta, motivados por el clásico y conocido «amor al arte» (…) han ido y venido varias personas, ha habido pausas muy largas, y son entendibles cuando el proyecto no cuenta con financiación económica. Pero una cosa siempre estuvo clara; este proyecto se concreta y se publica.» (Cóctel Demente)






https://mega.nz/file/5NlgmAAB#4w1TFzmjiaKPm7kaJabvZ_TK5iNbKPxjuwaKNIHyYeo

De anexo las tres partes de la novela (pdf):
https://mega.nz/folder/pZNllCDZ#nTbtJCeD3P_FcywL14OGYA

lunes, 6 de julio de 2020

Solar Walk (Réka Bucsi, 2018)


Paseo solar
Dinamarca | 21 min | Sin diálogos

Este cortometraje es, literalmente, un viaje a través de un infinito cosmos imaginario, donde diferentes seres demiúrgicos dan forma y organizan aquel caos primordial al ritmo de un místico paisaje sonoro.


"Solar Walk" fue ideado como una obra performática realizada en vivo, creada por  Niels Marthinsen y la cantante de jazz Susi Hyldgaard, acompañada de visuales animados elaborados por de la galardonada directora y animadora Réka Bucsi, quien finalmente convirtió el proyecto en esta profunda y metafísica obra animada.






https://mega.nz/file/MJtnRYrT#inrpKnb0Zk8lYyUTbZ-FVe-B4x_CHgsyBU6y2XCGbEk

miércoles, 1 de julio de 2020

Nothing Happens (Michelle & Uri Kranot, 2017)


Nothing Happens
Dinamarca | 12 min | Sin diálogos

Dos músicos llegan a lo que parece ser un acto público en medio del bosque mientras la gente y los cuervos comienzan a amontonarse para ver el espectáculo. Sin embargo no pasa nada.






https://mega.nz/file/I9h21CbJ#QTMgrEgNHyMs6vcaQqlFGeOxdSe-u2JTU3YWcZ1IQ2A

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