Ghost Stories (Late Night Work Club, 2013)

Historias de Fantasmas

Reino Unido | 38 min | Sin Diálogos*

"Ghost Stories" es una obra de terror colectivo fragmentada en once cortometrajes, donde el nexo común de todas estas oscuras historias serán, tal como el título va anunciándolo, los fantasmas.

Al ser  producción de creación comunitaria y a la vez autogestionada este film emana libertad creativa, plasmada en su diversidad de concepción en cada relato animado, una interesante diversidad que también es reflejada tanto en la variedad de técnicas cómo de temáticas. 

I Will Miss You 

Dave Prosser

The Jump

Charles Huettner

The American Dream

Sean Buckelew

Mountain Ash

Jake Armstrong & Erin Kilkenny

Rat Trap

Caleb Wood

Loose Ends

Louise Bagnall

Phantom Limb

Alex Grigg

Asshole

Conor Finnegan

Ombilda

Ciaran Duffy

Post Personal

Eamonn O'Neill

Last Lives

Scott Benson

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*Nota: Salvo The American Dream, Phantom Limb y Post Personal, la mayoría de los cortometrajes no tiene diálogos.

1977 (Peque Varela, 2007)

Reino Unido, España | 8 min | Sin Diálogos

En un mundo donde los roles de identidad son prejuicios cuidadosamente determinados, crece una niña cuya visión del mundo difiere a la del común denominador por lo que será rechazada y estigmatizada. Un film de eminente corte autobiográfico que resalta las iniquidades de nuestras conservadoras sociedades en lo tocante a la diversidad sexual y a la vez hace evidente la urgente necesidad de romper con estos destructivos condicionamientos.

"(...) Inspirada en su infancia en el pueblo de Ares, 1977 trata no solo del proceso de crecer e ir alcanzando la madurez, sino también de la dificultad de conocerse  a uno mismo, especialmente si te sales del rol que socialmente te asigna tu sexo de nacimiento y tienes que descubrirte y aceptarte en un medio hostil.

Empleando medios muy diversos, que se vinculan a la fuerza de los recuerdos que plasma cada una de las imágenes de un corto sin diálogos ni narrador, donde el único sonido son grabados de fondo directamente en ese Ferrol que vio crecer a una directora que, posiblemente, habríamos perdido de no ser porque un suspenso en selectividad la empujó a buscar su camino en tierras británicas.

Con una historia que pese a ser tremendamente personal indaga en sentimientos tan universales como el camino a la madurez, la búsqueda de encajar con los demás o el aceptarse a uno mismo, este cortometraje que curiosamente no fue seleccionado en los circuitos de cortometrajes de Coruña o Compostela si fue seleccionado en otros tan prestigiosos como Sundance o el Clermont-Ferrand Film Festival, habiendo obtenido más de quince galardones tanto a nivel nacional como internacional. Porque va a ser verdad que nadie es profeta en su tierra…" (OBJETIVO:CINE)

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Kadaise Lietuvoje (Zenonas Šteinys, 1990)

Érase una vez en Lituania

Lituania | 20 min | Sin Diálogos

Gediminas, el Gran Duque de Lituania mató a un orgulloso y poderoso Uro mientras cazaba y luego soñó con un lobo de hierro aullando. El sacerdote pagano Lizdeika profetizó: "Una capital surgirá aquí, su poder y su belleza será legendaria en todo el mundo. Su gloria será tan poderosa como el aullido del lobo de hierro..."

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L'encyclopedie de grand-maman en 13 volumes (Walerian Borowczyk, 1963)

La enciclopedia de la abuela en 13 volúmenes

Francia | 6 min | Sin diálogos

 Borowczyk considera el potencial de animación de las ilustraciones que incluían las enciclopedias y novelas victorianas. Retomando la idea de collages que se suceden en la obra de Max Ernst "Una semana de bondad", con los fragmentos de estas ilustraciones en movimiento, logra unos efectos surrealistas a la par que cómicos.

En realitad la enciclopedia solo consta de tres entradas: Automobile,  ballon y chemin de fer. Automóvil, globo y ferrocarril, respectivamente.

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Skazka skazok (Yuriy Norshteyn, 1979)

Сказка сказок / El cuento de los cuentos / Tale of Tales

URSS | 29 min | Ruso c/subtítulos en español

Esta poética pieza animada transcurre en una vida fabular y atemporal, donde un pequeño lobo gris, quizá una metáfora de la omnipresente y melancólica memoria, visita los momentos y pasadizos olvidados del recuerdo de quien algún día fue niño.

"(...) ‘El cuento de los cuentos’ no posee una trama o una narración sencilla o clásica, sino que basa su argumento, o sus imágenes, en asociaciones emocionales y casi surrealistas, que despiertan una profunda e inexplicable conmoción en el espectador. Habla sobre Rusia, y sobre la infancia, pero también sobre la naturaleza y la soledad. No es un trabajo fácil de describir, pero su extrema belleza habla por sí sola. La música, que es parte de las imágenes, es de Bach, concretamente ‘El clave bien temperado’. Sentaros cómodamente en el sofá y disfrutad de esta maravilla.

Yuri Norstein es, con toda probabilidad, el animador ruso más prestigioso del mundo. Declarado el mejor animador de todos los tiempos en 1984 (distinción que importa poco, porque nadie puede saber cuál es el mejor, pero que dice mucho del aprecio de sus colegas, en todo el mundo), es un artista ya longevo, con una obra densa e importantísima, que le sitúa en un lugar de privilegio por su valentía, su dedicación, su extrema y frágil sensibilidad, y su lucha constante por presentar al espectador su propia alma, nada menos.

Este poeta ruso, lleva muchos años trabajando en la adaptación de ‘El abrigo’, de Gogol, por la que fue despedido de Soyuzmultfilm, ya que su ritmo de trabajo era lentísimo de lo minucioso y detallista que es, aunque algunos dicen que sigue trabajando en ella siempre que puede. Pero para muchos, ya ha filmado su obra maestra, que es la película de 27 minutos (...) y que se estrenó en 1979: ‘El cuento de los cuentos’, un poema visual de belleza irrepetible.(...)" (Blog de Cine)

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"E" (Břetislav Pojar, 1981)

Canadá | 7 min | Sin Diálogos

Una imponente E ha llegado al vecindario y no pasará mucho hasta que esta babélica letra propague la discordia. Pobre de aquél que por mala suerte se atreva a cuestionar a la reglamentaria E.

"E llama la atención por su carácter de opereta y por la sencillez y acierto con la que se vale de una serie de recursos visuales para transmitir una idea. E es una crítica desenfadada y grotesca a la inquebrantable uniformidad ideológica del poder represor, como lo puedan ser The new gulliver de A. Putshko, O milionáři, který ukradl slunce de Zdeněk Miler y tantas otras películas de la antigua Europa comunista (lo cual no deja de ser irónico). Especialmente ingenioso me parece la forma en que se "destapan" los pensamientos de los personajes, recurso que ya había usado Pojar una década antes en Úvodní slovo pronese (1962), corto que, por su peculiar  e ingeniosa forma de materializar y de jugar con el lenguaje verbal, es decir, las palabras,  por su sofisticada forma de hacer carne el verbo (el sonido) y convertirlo en un recurso visual más integrado en la imagen, me remite a Reci, Reci, Reci (1992), de Michaela Pavtalova, quien articula uno de sus cortometrajes, Etuda Z Alba, en torno a otra letra mayúscula, aunque con fines bien distintos a los ya vistos en E, obra ésta divertida, alegre, ingeniosa y un poco gamberra, pero real como la vida misma, aunque sea en clave de sátira, o precisamente porque lo es. Una lección magistral de cómo se debe hacer animación y de lo que da de sí este bendito medio." (esperantoapaulpot. blog de animación)

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Teddy (Taku Furukawa, 2006)

Teddy

Japón | 4 min | Sin diálogos

Teddy es un amoroso osito de peluche que en el transcurso de la noche, es activado para cumplir una nueva misión.

 

Excelente tema musical de Hideki Tougi.

 

 Taku Furukawa nació en Japón, en septiembre de 1941.
Después de trabajar con Yoji Kuri, comenzó su carrera como ilustrador y animador independiente en su propio estudio Takun Box.
Desde entonces, trabajó para NHK, una agencia de publicidad, editoriales y prensa, como ilustrador o como director de animación.
Es Vicepresidente de Japan Animation Assosiation (JAA) y miembro de Tokyo Illustrator's Society. 

 

 

 

 

 

 

 

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